Programa de concierto
César Franck (1822-1890)
- Sonata para Violín y Piano en La Mayor
- Allegretto ben moderato
- Allegro
- Recitativo – Fantasia. Ben moderato – molto lento
- Allegretto poco mosso
Ludwig van Beethoven (1770-1827)
- Sonata para violín y piano n.º 9 en la mayor (Sonata a Kreutzer)
- Adagio sostenuto – Presto – Adagio
- Andante con variazioni
- Presto
Biografías
Pablo Martos, violín
Además de un violinista de talento, es un músico inteligene y con un gran potencial”. Daniel Barenboim.
Pablo Martos se forma en la Hochschule für Musik und Theater de Rostock (Alemania) obteniendo un título de solista con el Prof. Axel Wilzcok. Continúa su formación en la Universidad de Indiana (EEUU) y en el Mozarteum de Salzburgo con el maestro Reinhard Goebel. Ha recibido consejos de maestros como Yehudi Menuhin y Henryk Kowalski.
Ha interpretado algunos de los conciertos más relevantes para violín con diferentes orquestas. Su rica actividad como solista le ha llevado a tocar en numerosas salas por España, Alemania, Estados Unidos, Rusia o Israel.
Varios compositores le han dedicado algunas de sus piezas. Con Garnati Ensemble ha actuado en la O.N.U de Nueva York (Día Mundial de los Derechos Humanos) y ha realizado giras por Oriente. Junto a dicho ensemble, protagoniza The Healing Notes, un documental que nos muestra cómo la música es capaz de sanar almas heridas, unir pueblos y llenar de esperanza e ilusión personas que viven situaciones difíciles.
Ha sido miembro de la orquesta West-Eastern-Divan dirigida por D. Barenboim, actuando en grandes salas como el Carnegie Hall (NY), la “Philarmonie” de Berlín, o el teatro de La Scala en Milán. Fruto de este vínculo con el maestro, ha sido invitado a realizar giras e impartir masterclasses en Oriente Medio.
Durante 2013 fue director artístico de la Temporada de Conciertos Garnati que se celebró en el Teatro de Caja Granada y que acogió a músicos de gran nivel internacional. Su versión sobre las Folias de España interpretadas por él mismo, han sido retransmitidas por TVE; también ha realizado otras grabaciones para RNE y Radio Clásica. Su último registro discográfico es para el sello Sony Classical, con una versión para trío de cuerda realizada por el propio Garnati Ensemble sobre las Variaciones Goldberg de J. S. Bach. La partitura de dicho trabajo, titulado “The Goldberg Variation, Playing Goldberg” ha sido editada por The Music Sales Group.
En su afán por promover la música actual de calidad, ha acabado siendo dedicatario de, entre otras obras, el “Preludio” para violín sólo y el “Trío No2” de Juan Cruz Guevara, el “Concierto para violín” de Juan Miguel Hidalgo, “Ciudadano Sombra” (Al Garnati Ensemble) de Ramón Paus, “Woman at a window” de Jose Luís Greco (a los Hermanos Martos), el trío “La Catedral de Guadix” de Enrique Rueda (Al trío Martos-Valero). En Octubre de 2015 estrena la obra para violin sólo de Jose Luis Greco; “A Take On Sephardic Time”.
Su reciente registro discográfico para Sony Classical contiene los conciertos para violín de J. Haydn junto a la Orquesta Ciudad de Granada y Antoni Ros Marbà en la dirección. Con esta última publicación a obtenido el premio “Melómano de Oro”.
Claudio Constantini, piano
Pianista, bandoneonista y compositor, Claudio Constantini mantiene una polifacética carrera concertística que ha desarrollado en más de 30 países alrededor de 5 continentes.
Nacido en Lima (Perú) dentro de una familia de músicos, su original estilo se define por sus sólidas raíces clásicas, aliadas con una incesante pasión por algunos géneros musicales populares entre los cuales la música Latinoamericana y la improvisación juegan un papel fundamental.
En la presente temporada 2019/2020 Constantini tiene previsto actuar en espacios como el Tönhalle de Zürich, el Bayerische Staatsoper de Munich, o el Auditorio Nacional de Madrid, además de festivales como el Ravinia de Chicago o el Festival Chopin de Valldemossa. Realizará su debut con la Orquesta Filarmónica de Málaga interpretando el concierto para bandoneón y orquesta de Astor Piazzolla y realizará giras en Corea del Sur, Estados Unidos, Colombia, y Perú.
Entre sus actuaciones de la temporada 2018/2019, destacaron sus recitales en el festival de Ravinia (Chicago), la fundación Botín (Santander), y las sociedades filarmónicas de Bilbao, Zaragoza y de Lima (Perú). Actuó como solista con la orquesta de la República Checa, la orquesta de Extremadura, la orquesta de Requena, y la orquesta de Murcia, esta última como solista en el doble concierto para bandoneón y guitarra de Astor Piazzolla junto al legendario guitarrista Manuel Barrueco.
De las actuaciones de Constantini durante la temporada 2017/2018 destacaron conciertos realizados en algunos de los mas importantes auditorios de la música como lo son la Filarmónica de Berlín, la Konzerthaus de Viena o el Auditorio Nacional de Música (Madrid), así como actuaciones en el festival de Rheingau (Alemania), o el Klassik an Dom (Austria), entre otros.
Ha realizado un total de 6 producciones discográficas bajo su nombre, todas con gran proyección y estupenda crítica a nivel internacional. Su disco AMERICA le trajo una nominación para un GRAMMY LATINO 2019 en la categoría «Mejor album de música clásica».
Destacan igualmente sus discos dedicados a Claude Debussy y que eventualmente completarán la integral de su obra pianística, bajo el sello español IBS Classical. El primero de estos, titulado «Reflets dans l´eau» fue seleccionado entre los diez mejores discos del 2015 por la revista Fanfare magazine (USA). Además de esto ha colaborado en más de una docena de producciones discográficas para diversos artistas.
Constantini ha sido invitado a impartir clases maestras en instituciones y festivales en Europa y el exterior. También ha sido miembro del jurado en numerosos concursos internacionales de piano. Es organizador del festival y concurso «Primavera Pianistica» en Bélgica.
Inició sus estudios de piano en el Conservatorio Nacional del Perú bajo la tutela de su padre (Gerardo Constantini). Más adelante recibió su titulo superior en Finlandia, su maestría en Holanda, y el diplome de concert en París, todos ellos con la mayor distinción del jurado. Fue alumno y eventualmente asistente del maestro Aquiles Delle Vigne, discípulo de los legendarios pianistas Claudio Arrau y Gyorgy Cziffra.
Sus estudios de bandoneón los comenzó de manera autodidacta en el año 2003, perfeccionándose mas adelante bajo la guía del bandoneonista Víctor Villena.
Es un apasionado del instrumento y tiene especial interés en expandir su repertorio. Ha estrenado varias obras incluyendo el concierto para bandoneón y orquesta del compositor Daniel Schvetz junto a la Orquesta Metropolitana de Lisboa en el año 2011.
En el 2020 estrenará su propio concierto para bandoneón y orquesta junto a la Orquesta Joven de Andalucía en el Teatro de la Maestranza, Sevilla.
Ofrece regularmente recitales de bandoneón solo y conciertos con orquesta o grupos de cámara y comparte su actividad concertista entre el piano y el bandoneón.